Darsteller - Ontour Entertainment

Darsteller & Regie

Katja Wiesigkstrauch

In Jena geboren, schloss Katja Wiesigkstrauch 2007 mit nur 19 Jahren erfolgreich ihre Musicalausbildung in Gesang, Tanz und Schauspiel an der Stage School Hamburg ab. In den darauf folgenden Jahren zeigte sie ihre Vielseitigkeit in einer Musical-Gala-Show auf Tour durch Deutschland. Dabei war Katja in den aufregendsten und bekanntesten Rollen der Musicalgeschichte zu sehen. Man sah sie z.b. als Elisabeth, Evita, Grizabella, Sandy, Christine Sarah sowie in Duetten als auch im Ensemble.

Ihre erste große Rolle spielte sie erfolgreich bei den „Clingenburger Festspielen“ 2011 als Amneris im Musical „Aida“. Auch Ihre schauspielerischen Fähigkeiten konnte man 2011 in „Der eingebildete Kranke“ bewundern. In Freiburg bezauberte sie als Sängerin in Alfons Schuhbeck „Teatro“. 2012-2013 war sie als Solosängerin auf einer der „Mein Schiff“ Flotten der TUI zu sehen und begeisterte Abend für Abend in vielen verschiedenen Shows großes Publikum. Auch als Gesanglehrerin gibt Katja seit einiger Zeit ihr Können und Erfahrungen weiter und hat viel Freude daran Erwachsene sowie Kinder zu coachen. 2013-2014 spielte sie die ABBa da capo und ABBA Today Tour in der Rolle der Agnetha. Danach gründete Sie die Firma „On Tour Entertainment“ mit den Shows: „Musical Night meets Dinner“, „Schlager Night meets Dinner“, „Musical Night in Concert“ und „Aber bitte mit Helene“, wo sie natürlich selber zu sehen ist, um ihrer Passion als Darstellerin nachzugehen.

Karina ist ausgebildete Musicaldarstellerin und steht seid 2009 auf nationalen und internationalen Bühnen.

Zu sehen war sie u.a im Musical Nonsense in Mannheim, im Wintergarten Berlin als Schneekönigin, als „WeihnachtsSängerin“ im Friedrichstadtpalast, umsegelte als Solistin im Musicalensemble des Showensembles der Mein Schiff 1 die Weltmeere. Sang und moderierte in der Show Neon The Living 80‘s in Stuttgart.

Als Solistin in Varieté- Shows in Darmstadt, Aschaffenburg, und sang mit Band auf der MSEuropa2 und in der Mr Rod Steward Tribute Show war sie zu erleben. Im Steins Tivoli war sie in den letzten Jahren zu sehen in den Stücken „Ganz oder gar nicht“, „Spiel mir das Lied vom Silbersee“, „Spiels nochmal Sam“, „Mondscheintarif“, „Machos auf Eis“ und „Tratsch im Treppenhaus“.

Karina singt in vielen Band Formationen und ist auch oft Solistisch auf Bühnen deutschlandweit zu erleben. 2018 war Karina bei „The Voice of Germany“ im Team der Fanta4 vertreten und hat es bis in die Battles geschafft.

Link: https://www.the-voice-of-germany.de/talente/staffel-8/karina-klueber Instagram: karinaklueber.official

Karina Klüber

Julia Plank

Die gebürtige Österreicherin schloss ihre Ausbildung an der Stage School Hamburg im Jahr 2017 erfolgreich ab.

Julia war im Stadttheater Wiener Neustadt bei mehreren Musicalgalas von MADE IN JAPAN zu sehen.

Ende 2017 spielte sie in einer Tournee-Produktion von ASCHENPUTTEL die Rolle der bösen Stiefmutter, 2018 folgte Frank Wildhorns DRACULA, wo sie eine Vampirette verkörperte.

An Board des Kreuzfahrtschiffes MS ARTANIA, wo sie als Teil des Showensembles engagiert wurde, verzauberte sie die sieben Weltmeere.

2022/23 war Julia mit der HIGHLIGHT CONCERTS REIHE auf Europa-Tournee und verkörperte unter anderem die Rolle der Fantine und Eponine in LÉS MISERABLES sowie die Rolle der Rafiki und Nala in DER KÖNIG DER LÖWEN.

Aktuell ist die Wahlhamburgerin in der Big Bang Rock Cover Show THE GRADE als Sängerin tätig und freut sich nun auf viele schöne Momente als Musicaldarstellerin der Dinner- und Konzertreihe von ONTOUR-ENTERTAINMENT.

Weitere Infos finden Sie auf: www.juliaplank.biz

Patrick Stangl ist ausgebildeter Musicaldesteller und schloss seine Ausbildung 2021 in München ab. Er ist seit 2023 Teil von OnTour Entertainment.

Bereits während der Ausbildung konnte er sein Können in einigen Rollen unter Beweis stellen. Unter anderm konnte er so die Rolle des Dr. Stephan Thompson und Erwin Erpel in Honk und einige weitere auf die Bühne bringen.

Als Start in die Musicalkarriere konnte er bereits Bernhard Blocksberg und Jacob Marley im Stück Scrooge eine Weihnachtsgeschichte verkörpern. Viele Erfahrungen und Eindrücke konnte er am Kreuzfahrtschiff im Ensemble der MS Artania gewinnen und verkörperte dort Rollen in ABBA, Queen und Cabaret. Besonders in Solopartien der Musicalshow in Starlight Express und Sunset Boulevard wurde das Publikum gesanglich begeistert.

In der Show „Best of Musical Starlights“ konnte er große Musicalklassiker aus dem Glöckner von Notre Dame, Tanz der Vampire, Grease und der Rocky Horror Picture Show auf die Bühne bringen.

Patrick Stangl

Sven Ankert-Prüwer

Sven Prüwer abolvierte seine Ausbildung zum Bühnendarsteller an der Stage School in Hamburg.

Seine Wege führten ihn u.a. an das Ernst-Deutsch-Theater in Hamburg, das Theater an der Kö in Düsseldorf, das Theater des Westens in Berlin und zum Musical Dome in Köln. Das Theaterpublikum sah ihn z.B. in „Die 13 1/2 Leben des Käpt`n Blaubär“ als Blaubär, in „Anatevka“ als Mottel und Perchik, in „Anything Goes“ als Billy Crocker und in „Ein Sommernachtstraum“ als Lysander.

Unter seinen letzten Engagements ﬁnden sich die Rollen des Billy in „Jailbirds“ am Altonaer Theater, des Lord Savage in „Jekyll & Hyde“ bei den Bad Hersfelder Festspielen, die Rolle des Algernon in „Mein Freund Bunbury“ an der Oper Halle und der Gardoberier Paul in „Kiss me Kate“ am Theater Erfurt.

Von 2008 bis 2013 spielte er Professor Abronsius und Koukol in Roman Polanskis „Tanz der Vampire“ in Berlin, Oberhausen und Stuttgart.

Zuletzt sah man Sven als Anthony am Theater Görlitz in „Sweeney Todd“ und bei den Brüder Grimm Festspielen in Hanau.

Sven ist als Dozent für Schauspiel tätig. Er ist auf mehreren Musical-CDs zu hören und stand darüber hinaus für einige deutsche TV-Produktionen vor der Kamera.

Geboren in Leipzig, absolviert derzeit ein Studium in Jazz- und Populargesang an der Hochschule für Musik und Theater Mendelssohn Bartholdy. Innerhalb des Studiums konnte er schon Bühnenerfahrungen in den Produktionen: „Songs In The Key Of Life – A Tribute to Michael Jackson, Stevie Wonder and Prince“, „Unisex“, und „Das Haus, die Lüge, der Streit“ sammeln.
2018 führte ihn sein Weg nach Rostock, wo er die Rolle des „Claude Bukowski“ im Musical „Hair“ übernahm. Neben der Arbeit in verschiedenen Bandprojekten unter anderem bei „SOULide FUNKtions“, „Max Express“ und „Urangatang“ und der Arbeit als Backingsänger für Johnny Logan gründete er 2015 die mittlerweile national und international preisgekrönte Vocal Band „Quintense“, die unter anderem beim „a-cappella-award Ulm“, beim „Tampere Vocal Music Festival“ (FIN) und beim „Vokal.Total“ (AUS) mit dem ersten 1. Preis prämiert wurde. Mittlerweile tourt er mit der Band international unter anderem 2019 in Taiwan.
Seit 2015 ist er Teil des „Musical Night Meets Dinner“ Ensembles und tourt damit durch Deutschland.

Martin Lorenz

Torsten Ankert

Torsten Ankert wurde in Blankenburg/Harz geboren und wuchs in Berlin auf. Hier stand er schon ab seinem sechsten Lebensjahr auf der Bühne der Deutschen Staatsoper Unter den Linden. Seine musikalische Ausbildung erhielt er am musikbetonten Gymnasium „Georg Friedrich Händel“, an der Musikschule Berlin-Friedrichshain und schließlich an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ in Leipzig. Hier studierte er in den Fächern Musical und Gesangspädagogik.

Er spielte u.a. die Rollen Graf von Krolock und Chagal in TANZ DER VAMPIRE, Colloredo in MOZART!, Nestor auf der Europatournee von IRMA LA DOUCE, Lucentio in KISS ME, KATE!, Cornelius Hackl in HELLO, DOLLY!, King Julien in der Deutschen Erstaufführung von MADAGASCAR – EIN MUSIKALISCHES ABENTEUER, Perchik in ANATEVKA, Vince Fontaine und Teen Angel in GREASE, Bob Cratchit in VOM GEIST DER WEIHNACHT, Morales in CARMEN und die Vogelscheuche in DER ZAUBERER VON OZ.

Weitere Engagements in Produktionen wie CHESS, FAME, SCARLET PIMPERNEL, HARRY & SALLY, MY FAIR LADY und HEISSER SOMMER führten ihn z.B. nach Berlin, Frankfurt/ Main, Stuttgart, Düsseldorf, Weimar, Chemnitz und ins deutschsprachige Ausland. Er war als Puppeteer von Joey, Topthorn und der Gans in GEFÄHRTEN am Theater des Westens in Berlin zu erleben.

Torsten gehört zum Ensemble des Fritz Bremen und spielt dort in mehreren Produktionen.
Torsten Ankert unterrichtet in den Fächern Gesang, Schauspiel und Liedinterpretation und arbeitet darüber hinaus als Autor undRegisseur.

Aktuelle Informationen auf der offiziellen Facebookseite:

TorstenAnkert – Sänger und Schauspieler

Yannik Gräf studierte am Institut für Musik Osnabrück und schloss seine Ausbildung 2015 ab. Während seines Studiums war er schon in diversen Stadttheaterproduktionen wie SPRING AWAKENING, DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL, DIE HEXEN VON EASTWICK, CARRIE und DER VOGELHÄNDLER und als Robbie Hart in der Deutschlandpremiere von THE WEDDING SINGER – EINE HOCHZEIT ZUM VERLIEBEN zu sehen. Gleich im Anschluss ging er auf Tournee mit YAKARI – FREUNDE FÜRS LEBEN, gefolgt von MONSTER HIGH LIVE und WICKIE – DAS MUSICAL. Seither war Yannik unter anderem als Emil Tischbein in EMIL UND DIE DETEKTIVE am Stadttheater Chemnitz, als Michael in PETER PAN und Cagelle in LA CAGE AUX FOLLES bei den Burgfestspielen Bad Vilbel, als Rocky in THE ROCKY HORROR SHOW an der Alten Oper Erfurt und als Bobby C. in SATURDAY NIGHT FEVER zu sehen. Weitere Stationen waren IM WEISSEN RÖSSL und PARISER LEBEN beim Lehar Festvial Bad Ischl sowie der Jamie in MY FAIR LADY am Landestheater Detmold und zuletzt der Judas in JESUS CHRIST SUPERSTAR und Jamie in DIE LETZTEN FÜNF JAHRE in der Waggonhalle Marburg.

Yannik Gräf

Robin Ziehbrunner

Robin Ziehbrunner begeisterte sich schon als Kind für das Musical.

2017, im Alter von 20 Jahren, begann der junge Schweizer seine Ausbildung zum Musicaldarsteller an der Stage School Hamburg, die er 2020 mit Auszeichnung erfolgreich abschloss.
Während seiner Ausbildungszeit sammelte er Bühnenerfahrung in Musicalproduktionen, u.A. in den Märchenproduktionen „Rumpelstielzchen“, „Däumelina“ und Schneewittchen, in der jeweiligen männlichen Hauptrolle, am Hoftheater Ottensen und mit dem Tournee Theater Hamburg.

Nach seinem Abschluss verpflichtete sich Robin für weitere Märchenproduktionen und war zeitgleich in der Produktion der Opernwerkstatt am Rhein in dessen Stück „Shakespear´s Hamlet – Das Rockmusical“ in der Rolle des Laertes zu sehen.

Es folgten Engagements im Theater im Rathaus in Essen als Felix im Stück „Altwerden ist wie auf einen Berg steigen“, unter der Regie von Thomas Glub.
Mit „Musical Night meets Dinner“, der Musical Gala von Katja Wiesigkstrauch, beigesterte er mit vielen bekannten Titeln, wie z.B. „Sei hier Gast“, „Dies ist die Stunde“ uvm. das Publikum.
In „Danke für Nichts“, der neuen Musicalproduktion der Opernwerkstatt am Rhein, verkörperte Robin die Rolle des Tims. Dass Debut dieses Musicals ging im Juni 2022 erfolgreich über die Bühne und wird ab 2023 durch Deutschland und die Schweiz touren.
Auch mit der Opernwerkstatt am Rhein ist er in den Stücken „Hear my Voice, in der Rolle des Nicks – und in „Peer Gynt“, in der Rolle des Bräutigams Matz zusehen.

Der gebürtige Herforder absolvierte seine Ausbildung zum Bühnendarsteller für Gesang, Schauspiel und Tanz an der Stage School Hamburg. Schon während seiner Ausbildung konnte Björn Schäffer bei zahlreichen Auftritten in Hamburger Theatern sowie als Gesangssolist der Show „Vorhang auf: Revue“ mit dem Sinfonieorchester der Neuen Elblandphilharmonie Bühnenerfahrung sammeln.

In der Folge spielte er den Hutmacher in Theater Liberis „Alice im Wunderland“, war u.a. als Sigismund im „Weißen Rössl“ im Hamburger Engelsaal zu sehen und verkörperte den Operndirektor Richard in der „Phantom der Oper“-Europatournee von und mit Deborah Sasson. Anschließend spielte er am Kammertheater Karlsruhe Brad Majors in der „Rocky Horror Show“ und im Theater am Potsdamer Platz sowie im Hamburger Operettenhaus in der Stage Entertainment-Produktion „Hinterm Horizont – Das Udo-Lindenberg-Musical“ den Stasi Kmetsch.
Von 2014 bis 2017 war Björn Schäffer festes Ensemble-Mitglied der MusicalCompany des Theaters für Niedersachsen in Hildesheim und war dort u.a. als Black in „Eine wilde Party“, Dr. Vincent DiRuzzio in „Lucky Stiff“ oder Michail im Zwei-Personen-Musical „Helle Nächte“ zu sehen. 2016 gab er dort mit dem 3-Personen-Musical „King Kong“ auch sein Regiedebüt. Björn stand als Adi in „Schwiegeralarm“ (Theater im Centrum/Kassel), als Roman Cycowski in „Comedian Harmonists“ am Theater Nordhausen/Schlossfestspiele Sondershausen sowie zum zweiten Mal als Sigismund Sülzheimer im „Weißen Rössl“ (Malentes Theaterpalast Bonn) auf der Bühne und war bei den Luisenburg-Festspielen Wunsiedel als Eugene in „Grease“ und in der Uraufführung „Zucker“ als Hauptmann Claudet zu sehen.

Björn Schäffer

Patrick Nitschke

Patrick wurde in Dortmund geboren und hat an der „Hamburg school of Entertainment“ studiert.

Nachdem er sein Studium abschloss, spielte er u.a. am Volkstheater Rostock in den Stücken „West Side Story” und „Anatevka“. 2014/15 übernahm er am Theater Erfurt die Rolle des Hortensio in „Kiss me, Kate!“ und spielte an schließend bei den Burgfestspielen Bad Vilbel im Ensemble von „Flashdance“ und „Der Zauberer von Oz“.

Seit 2014 war er regelmäßig am Theater Pforzheim tätig, u.a. in „The Who’s Tommy“, „Dracula“ und „A Tribute to the Blues Brothers“.

Nach seinen Gastengagements wurde er dort für die Spielzeit 2015/16 festes Solomitglied des Musiktheaterensembles. In dieser Zeit spielte er Partien wie Bernardo in „West Side Story“ und Jim Boy in „Die Blume von Hawaii“.

An der Oper Chemnitz war er in „Ente, Tod und Tulpe” und in „The Scarlet Pimpernel” engagiert und war bei den Schlossfestspielen Ettlingen als Phantom und Cover Frank’n’Furter in „The Rocky Horror Show“ zu sehen.

Seit der Spielzeit 2017/18 ist er in „Show Must Go On“ und der Liebeskomödie „Der Stripper“ Teil des Ensemble am Kammertheater Karlsruhe und zeichnete sich dort für die Choreografien von „Der Stripper“, „Die Drei von der Tankstelle“, „Mamma Macchiato“ und „Tinder – Das Musical“ aus.

Für die Produktion „Saturday Night Fever“, wo er die Rolle des Pater Frank Jr. und Cover Tony Manero übernahm, ging Patrick ans Grenzlandtheater Aachen. 2022 ging er aufs „Traumschöff“ im Theater im Rathaus.

Das Multitalent aus Belgien ergänzt nun auch das Team von Musical Night meets Dinner. Nachdem er 2005 sein Studium als klassischer Konzertpianist abschloss, begann er eine zusätzliche Ausbildung als Musicaldarsteller.

Schon während seines Studiums verkörperte er diverse Hauptrollen. So spielte er den Roman im Erfolgsstück „Comedian Harmonists“, ergatterte die Hauptrolle Stone im Musical „City of Angels“ und spielte den Rocky in de „The Rocky Horror Picture Show“. Zusätzlich stand er als Background Sänger mit Legenden wie TOTO, INXS, John Miles und En Vogue auf der Bühne. Seine Engagements als Sänger reichen bis nach Florida, wo er Deutschland auf dem Festival des Arts in Epcot Center Disney World vertrat.

Doch als er 2011 an der Seite von Dirk Bach, Thomas Hermanns und Hape Kerkeling in dem Musical „Kein Pardon“ spielte, änderte dies seine beruﬂiche Orientierung.

Hier wurde Tom´s komödiantisches Talent entdeckt. Kurz darauf nahm er an der Quatsch Comedy Club Talentschmiede teil, wo er es gleich bis in das Finale schaffte. Später gewann er sogar den Erfurter Comedy Slam und den Kupferpfennig Wettbewerb auf der Lachmesse in Leipzig.

In Belgien ist Tom Dewulf aber vor allem bekannt als Komponist und Autor. Er veröﬀentlichte bereits 6 Kinderbücher, 4 Musiklehrbücher und komponierte außerdem 7 Musicals.

Um es mit Tom`s Worten zu sagen: ADHS macht’s möglich 🙂 v

Tom Dewulf

ZOLTAN TOMBOR

Der gebürtige Ungar ist ein bekannter Musicaldarsteller, der bereits bei namenhaften Musicals wie EVITA, FAME, DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME, DRACULA, LES MISÈRABLES und DIE SCHÖNE UND DAS BIEST mit seiner musikalischen und schauspielerischen Leistung glänzte. Sein Diplom für Jazz- und Popgesang legte er an der Jazz-Musikschule in Budapest ab und ist seitdem von den Bühnen Europas nicht mehr wegzudenken.

So übernahm Zoltan bei der Originalproduktion von LES MISÈRABLES in Duisburg die Rolle des „Marius“. Er war Teil der Originalbesetzung von Disney’s DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME in Berlin, wo er als „Quasimodo“ auf der Bühne stand.

Des Weiteren spielte er die Rolle des „Armand St. Just“ in der deutschen Erstaufführung von THE SCARLET PIMPERNEL im Opernhaus Halle. Neben zahlreichen Engagements für große Musical-Tourneeproduktionen wie MUSICAL MOMENTS und DREAMS OF MUSICAL hat Zoltan in der Nähe von Berlin eine eigene Musicalschule für Kinder und Jugendliche aufgebaut. Dort inszeniert er regelmäßig Musicalproduktionen mit Kindern und Erwachsenen und hat bereits einige ehemalige Schüler erfolgreich auf professionelle Darstellerkarrieren vorbereitet.

Dominic Niedenzu, Jahrgang 1993, geboren in Osnabrück absolvierte von 2010 bis 2013 seine Ausbildung zum staatlich geprüften Musicaldarsteller an der German Musical Academy in Osnabrück. Anschließend studierte Dominic Vokalpädagogik/Musical an der Hochschule Osnabrück.

Schon in jungen Jahren entdeckte er seine Leidenschaft und sein Talent für das Theater und wirkte schon während seiner Ausbildung in verschiedenen Produktionen bei den Freilichtspielen Tecklenburg und am Theater Osnabrück mit.
Von 2016 bis heute ist er regelmäßig mit dem Musical „Ab in den Süden“ auf Tour und spielt seit 2019 regelmäßig in Bremen am Fritz-Theater. Seit Herbst 2023 gehört Dominic zum festen Ensemble der On Tour Entertainment. Dort ist er in Produktion wie, Musical Night meets Dinner oder Musical Night in Concert zu sehen. Darüber hinaus ist er aber auch vor der Kamera tätig, ob als Schauspieler oder Model, für Firmen wie: Ergo, Vodafone, Fielmann, Saturn, Mc Donalds, Aldi, Henkel und Sparkasse.

Im TV war er u.a. in der HeuteShow, Galileo und Alarm für Cobra11 zu sehen.
Seit 2017 ist er zudem regelmäßig als Gastkünstler für Kinder und Jugendliche auf den Kreuzfahrtschiffen von Hapag-Llyod Cruises.

Dominic Niedenzu

Melanie Renz
Regie

Nach ihrer Ausbildung in Tanz, Gesang und Schauspiel 2009 war Melanie Renz zunächst mehrere Jahre als Schauspielerin fest angestellt und später freiberuflich in verschiedenen Produktionen engagiert, u.a. bei den Karl-May-Festspielen Burgrieden, am Münchner Theater für Kinder oder in Alfons Schuhbecks Teatro.

Neben dem Studium der Theaterwissenschaft an der Ludwig-Maximilian-Universität München übernahm Melanie Renz Regieassistenzen für Opernproduktion u.a. „Carmen“, „Rusalka“ oder „Der Freischütz“ an der Pasinger Fabrik München und am Freien Landestheater Bayern, sowie für das Kinderstück „Ristorante Allegro“ bei den Münchner Philharmonikern. Am Jugendtheater Stuttgart-Vahingen folgten eigene Inszenierungen für “Grease”, “Rocky Horror Show”, “Footloose” und “Linie 1”.

Melanie führte 2017 und 2018 Regie für die Sommerproduktionen „Die Fledermaus“ und „Don Giovanni“ der Kleinen Oper am See. 2020 inszeniert Melanie „Drei Männer im Schnee“ und übernimmt die Choreographie für „Anatevka“ am Freien Landestheater Bayern.

Nähere Infos unter: www.melanie-renz.com